Aire continúa su encuentro con Emilie Migault. Aquí está la segunda parte de su entrevista. Descubramos de dónde viene su creatividad y cómo gestiona un servicio.
¿Cuáles son sus fuentes de creatividad?
Como mencioné anteriormente, son los salones los que alimentan la imaginación y la creatividad. Nos inspiramos en lo que hacen los demás. Hay que estar atento a Instagram, Pinterest, las revistas, etc. Las fuentes de inspiración son múltiples, vas a casa de alguien y ves solo un pequeño objeto que te hace pensar en otra cosa. Siempre hay que tener la mente alerta. Acumulo una profusión de ideas, la mayoría probablemente nunca se usarán, pero una idea siempre genera otra, y eso es lo interesante. Puede que aún no tenga el proyecto para ello, pero lo anoto en un rincón de mi cabeza. Las ideas e inspiraciones abundan en la naturaleza, en cualquier casa, al ver una construcción. Ya lo he dicho, hay que tener el ojo atento a todo.
¿Tiene un proceso creativo y una forma de trabajar precisa o realmente depende del proyecto que tiene delante?
Puede parecer extraño, pero las ideas me vienen a menudo por la noche. Cuando voy a encontrarme con clientes y me exponen sus deseos o necesidades, me vienen muchas ideas, pero necesitan madurar. Por lo general, tengo un pequeño cuaderno en la mesa de noche y anoto ideas. Las dos o tres primeras noches después de visitar un proyecto, no duermo mucho. Las ideas surgen sin respetar el reloj y por eso anoto cosas. Por la mañana, hay que hacer una selección. Es en ese momento cuando se empiezan a concretar pequeños detalles.
Así es como empieza. Luego, hay que encontrar lo que he imaginado. Entonces busco ciertos tipos de luminarias, muebles, ambientes para hacer un moodboard. Así es como trabajo con mis clientes. Les propongo hacer primero un anteproyecto. Es un dossier grande donde propongo ambientes, eventualmente planos en 3D e ideas de distribución. Listo todos los materiales, telas, ideas y establezco un presupuesto del proyecto. Es muy preciso y detallado. Hago bocetos. Los planos formarán parte del segundo proceso de seguimiento del proyecto.
Vendo este dossier primero. Se elabora a largo plazo, después de varias reuniones con los clientes. Les propongo muchas muestras y, poco a poco, afinamos las elecciones para realmente ajustarnos a sus necesidades y gustos.
Una vez determinado el proyecto, hago venir a los contratistas para que presupuesten los trabajos.
A partir de ahí, les propongo supervisar la obra y les hago los planos. Selecciono nuevamente las empresas según los presupuestos y luego comenzamos los trabajos. Estoy muy presente en las obras. Para que un proyecto avance rápido, no hay secreto, hay que estar atento. Soy muy meticulosa con el respeto a las reglas del arte en materia de renovación y en los acabados. Los equipos con los que trabajo lo saben.
¿Cree que tiene un estilo particular?
No lo sé *risas*. Evidentemente creo que tengo un sello, pero realmente intento ajustarme a los deseos de mis clientes. Pueden ser pequeños detalles, puedo adaptarme a pedidos de ambientes muy modernos con distribuciones y bibliotecas extremadamente lineales y gráficas, por ejemplo. Pero también diseño proyectos mucho más “cargados”, realmente depende de los deseos del cliente.
Sinceramente creo que no estamos aquí para hacer una bonita decoración, estamos aquí para hacer un nido para las personas que nos llaman para que se sientan bien. Concebimos lo que han esperado pero nunca imaginado. Debemos crear su universo y no imponer el nuestro, eso es importante para que los clientes se sientan a gusto.
Por ejemplo, hace algunos años hablé con una amiga decoradora que había sido llamada por unos clientes. Querían rehacer una decoración muy reciente. Ella no lo entendía, su interior era magnífico. Al hablar con los propietarios, se dio cuenta de que los clientes en realidad estaban en un showroom. No se sentían bien allí, no lograban apropiarse del lugar. En mi opinión, ¡es una decoración fallida! Si es solo para hacer una decoración de revista, no tiene mucho interés. Tiene que haber un alma.
De hecho, creo que hay un alma en mis proyectos. ¡Al menos eso espero! Tengo una clienta, es el cuarto proyecto que me confía, por ejemplo. Hice su casa, las oficinas de su marido, un chalet en la montaña y una segunda casa después de que vendiera la primera. Después de 4 proyectos, realmente me di cuenta de que mi trabajo la satisfacía y que ella se identificaba con mi universo. Es muy agradable y gratificante que te llamen de nuevo clientes con los que ya has trabajado.
¿Tiene proyectos preferidos o le convienen todos los proyectos?
Me gustan las cosas un poco técnicas, así que es cierto que encuentro muy interesantes los proyectos de cocina y baño. Crear salones o dormitorios es menos técnico pero más personal. Cada proyecto tiene su interés. Los proyectos profesionales como locales y oficinas me interesan un poco menos. Pero suelen ser retos técnicos y rompecabezas en términos de ergonomía. He diseñado completamente un consultorio médico, fue apasionante porque es extremadamente técnico y muy especializado. Pero, desde el punto de vista creativo, estamos un poco más limitados debido a las restricciones técnicas o reglamentarias.
Y me gusta el proyecto porque es aquí donde se aprende, ningún proyecto se parece a otro. He aprendido muchísimo de todas las personas con las que he trabajado. Se adquieren muchas habilidades siguiendo a las “hormigas trabajadoras”. Gracias a ellas un proyecto avanza, queda bonito y bien terminado. Puedes tener todas las ideas bonitas del mundo, si no tenemos a las personas competentes para implementarlas, empresas que se preocupen por hacer bien su trabajo, el resultado no será bonito. Es en el detalle donde se siente la calidad de una realización.
No duden en echar un vistazo a nuestro último artículo: Le Studio Ammo
Entrevista realizada por Clara Didier
Maquetación por Coralie Mottu
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